Photo taken by Tim Mantoani for his Behind Photographs series
Elliott Erwitt 拿著他最熱門的照片之一。Erwitt 說：「這張我拿著的照片，是在 1974 年時，我從公寓走到在紐約中央公園對面的街道時所拍的。這個影像已經有 38 年歷史，不知道照片上的人現在如何。」出生於巴黎的攝影師 Elliott Erwitt 是位重要且備受尊崇的攝影大師，他的作品總是簡單而又令人回味。如果你正想從一些知名的大師中尋找拍攝靈感，你可真該來看看這篇文章！
Elliott Erwitt ，1928 年於巴黎出生，在 1939 年遷居到美國，從年輕的時候就愛上攝影。他在這個興趣上琢磨許久，並曾經到好萊塢的暗房工作過，為了更深入專業，也曾到洛杉磯城市學院學攝影。1948 年搬到紐約的時候，他在 New School for Social Research 學習攝影，並在兩年後完成學業。在紐約期間，他還遇見了名攝影師 Robert Capa 和 Edward Steichen，1953 年加入了 Magnum Photos。Erwitt 也同時是一名會拍攝日常生活所見的自由攝影家。直至今日，Erwitt 在攝影界還是備受尊敬，在他身邊的粉絲無論老少皆能從它的作品中獲得啟發。他的作品總是簡單而令人回味，顯示出他充分的掌握 Henri Cartier-Bresson 式的「決定性瞬間」拍照方式。
在這篇文章當中，我們為您帶來 Elliott Erwitt 在攝影上的一些想法！
![攝影大師教我們的事：Elliott Erwitt]()
法國巴黎，1989，艾菲爾鐵塔建立 100 週年。Photo via Magnum Photos
關於攝影
A：攝影是件很簡單的事。就是對你所看到的事物在內心有了反應，然後你就拍照、一直拍照。對我來說，攝影是一門觀察的藝術。就是要學會從那些看似普通到不行的地方尋找出一些有趣的點。我在看事物時習慣從小地方著眼，並用著不同的角度去尋找他們有趣的地方。
攝影就是你對你對所見之反應，並且不要先入為主看事情。你可在任何地方找到靈感。攝影就只是要學會注意事物並組織所見。你只需要關心你周圍，並隨時注意身邊正在發生什麼事。
![攝影大師教我們的事：Elliott Erwitt]()
美國紐約市，2000 年。Photo via Magnum Photos
拍照時
1、如果你的主題是不朽的，他們將會一直流傳下去。
2、世界上所有的技術都不能彌補你在一開始就沒有發揮你的觀察力。
3、白平衡是個問題，但他不是最重要的。陰影和亮處之間的平衡是依你的畫面所想要強調的重點決定，你要確保的是主要光源是否從正確的角度切入。
4、在拍攝前一定要把鏡頭蓋拿下來。
5、視覺上的敏感度你要嘛有，要嘛就是你根本感覺不出來你有。
6、當一件有趣的事情發生時，能讓這件事情變的更棒的就是你剛好用著你的相機捕捉下這一刻。
7、拍照最好的地方就是你無須用言語解釋整件事的來龍去脈。
![攝影大師教我們的事：Elliott Erwitt]()
美國加利福尼亞，1955 年 。 Photo via Magnum Photos
數位攝影以及數位影像合成
1、數位攝影的問題就是它太容易，當事情變得太容易了，人就會變的馬虎、草率，這對攝影不是一件好事。
2、不知為何，總感覺 Photoshop 及其易用性，好像讓相片的品質不斷退化一樣。
3、我恨透了那些電子合成的「照騙」。我真的認為那很可恨，我拒絕使用這一些東西。不過我的意思是，如果你是要販售玉米片、汽車或是把一個青春痘從伊麗莎白泰勒的臉上移除那是 OK 的！但後製合成這件事情其實他破壞了攝影的本質，攝影是一種觀察力的實踐，而不是竄改影像阿！
![攝影大師教我們的事：Elliott Erwitt]()
荷蘭，1973 年。Photo via Magnum Photos
身為一個攝影師的日子
1、我的工作是「觀察」而非想點子。
2、大多數的攝影師最好是自己單獨工作，包括我自己也是。
3、我是一個業餘攝影師，因為我想除了為了工作所拍的相片之外，那些工作之餘所拍的相片可能拍的更好。
4、當我早上起床刷牙，去談我的生意時，如果我去了什麼有趣的地方，我會把我的相機帶在身邊。
5、在那些平常的日子裡，你可以用自己的方式單純的去拍拍明星，就像是一般人。這樣做有什麼感覺？那就是能讓自己回歸到拍照時最單純的感動。
6、工作上我最在乎的事情其實很簡單。要學會觀察、嘗試拍的有趣，但最重要的事情就是我要拍出有情感的相片。
7、想從攝影大師中尋找更多的靈感和智慧的建言？何不看看
其他的大師們的建議！ !
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