「Game On 綻放：全球遊戲潮流盛典」展場設計大回顧

活蹦亂跳的，槍林彈雨中穿梭的魂斗羅，讓人熱血沸騰的格鬥天王 97……總有那麼幾款難忘的電玩遊戲陪你成長。暑假抱著紅白機揮汗苦戰還是遊戲機台前的雙人對戰，已編織進一代人的記憶中，化為情懷。


於中國深圳舉辦的「Game On 綻放：全球遊戲潮流盛典」在日前順利落幕（8 月 14 日～10 月 14 日），今天不只聊遊戲，更把重點放在展館內外的設計中，帶大家一起來看這場遊戲界的盛事。展館從遊戲概念出發，建築穿上貼圖製成的迷彩服，非常好地平衡了與周圍環境的關係。凹凸變化的結構充滿超現實的既視感，帶來無盡的新奇，滿足著各路玩家的好奇心，期待著走進去一探究竟。



主辦單位大膽啟用年輕的設計團隊，用時下年輕人的創意與思維來規劃視覺設計，企圖通過他們敏鋭的視角，以及對時下內容以及空間體驗進行優化，進而增進展館的時尚活力。



在資訊量龐大，選擇過多的現代生活中，獲取靈感顯然已經變得不再簡單，因此需要更多設計激盪才能找到理想答案。設計團隊反覆斟酌，最終鎖定「像素 Pixel」這個電玩世界視覺呈現的最基本單位，做為設計核心概念。

像素被鏡像，模糊了現實與虛幻的界限，扁平的電玩遊戲片段如村上隆的 Superflat 作品，以最美妙的方式瓦解了菁英文化和普羅文化之間的藩籬，在藝術和娛樂之間尋找交集，確立了電玩遊戲成為藝術的可能。



在所有人置身於知識和訊息爆炸的時代之中，每個人的對新鮮事物的注意力都非常有限。從一味追逐視覺衝擊力進化體驗和回憶，這是體驗經濟消費的整個過程，沉浸體驗和互動性，是此次展覽的最重要特點。燈光瀰散在紅藍二色的世界裡，留下虛幻的幾何展台。舞台區域為各領域遊戲達人的交流提供了開放平台。彩色燈光的映襯下，一切都被附上全新顏色，真實融合在虛擬中。



街機體驗區可以再次燃起青春的熱血，來一場快打旋風巔峰決鬥，坐在賽車模擬器中飆升腎上腺素，或者熱帶雨林中打獵冒險。




#你才怪_你全家都很怪




像素塊的形成是早期電玩遊戲產業囿於硬件限制，界面只能做出馬賽克效果，形成了粗糙又別具現代性的視覺語言。遊戲工程師們正通過像素塊實現了與玩家的對話，將其塑造成一個時代的符號。從致敬傳統到面向當下，通過將平面的像素點陣馬賽克轉換成立體的像素塊，形成統一而大小不同的功能空間，設計團隊完成了從虛擬遊戲畫面過渡到現實體塊的角色轉換。



英國巴比肯藝術中心國際事務負責人Neil McConnon 感慨地說：「現代電玩遊戲領域涉及各行各業：藝術家、音樂家、作家、演員、軟硬體工程師、遊戲設計師。所有這些學科被極致的應用到一個項目上，形成電子遊戲的文化價值。」



配色方面，展覽做了精準的設計，保證與像素概念完美搭配同時兼具當下流行的配色特徵，高色彩度卻略顯復古，如同舊時的動漫貼畫褪了色，泛出含蓄的柔光。



大幅遊戲貼紙形成系列地標，在展覽中遊走可以按圖索驥避免迷失方向。同樣的，在成長中陪我們長大的那些經典畫面，亦是記憶的節點，隨時可以回溯復活。




展區中若干個拍照的位置，為觀展玩家留下美好的記憶片段，拍照分享讓更多人看到展覽的趣味所在，建立起的口碑效應，讓「GameOn 綻放」以最好和最完整的方式融入當市場。

遊戲之所以吸引人是可以讓玩家暫別現實的各種束縛和壓抑，以全新的角色個性得以重生，在不斷挑戰自身的過程中，一遍遍疊代進化。