以結合藝術性與現代科技感漸長的台灣知名聲光藝術家姚仲涵，近年來成為台灣或國際各大燈光藝術節慶受邀參展的常客，自 2005 年開始進行聲響噪音創作的他，使用日光燈、機械裝置素材，建構出深具未來感的互動效果，這次在鄰近於台南林百貨的複合式老屋藝廊 B.B.Art 推出個展《我感覺空間》，展出已有超過 10 項系列作品的第 14 號《光電獸#14–空間掃描》、《感覺陽光》等作品，展覽不僅有精彩作品，開幕重頭戲更搭配僅有 2 場的售票演出《感覺空間》，並計畫同步快閃直播演出， 透過裝置與演出，讓參與者體驗不同的聲光流動。
聲光藝術家姚仲涵
姚仲涵認為，自己一直在透過「感覺」創作，透過理性的觀察，感受不同的場域，將其累積的經驗，化成一座座能與觀眾溝通的作品；2017年獲台北美術獎優選與觀眾票選獎，次年則在 29 屆金曲獎頒獎典禮上，與韓國獨立樂團大勢 Hyukoh 合作《聲・光》，在科技與音樂的配合之下，創造出令人難忘的視聽經驗。
「一層一層，一堵一堵，空氣與牆，指尖擁抱，片面世界，感覺空間。」是姚仲涵為這次的展覽寫下的一段話，他在大學教書，總是有一些方法可以讓創作一步一步發生，這次個展，希望能打破這些框架，將不確定性放大，回到與自然、人的對話，再次從日常生活中捕捉對美的感受。
《動次動次》於台北當代藝術館展出
《光電獸#6-草地》於2018寶藏巖光節展出，Photo via 寶藏巖國際藝術村臉書粉絲團
《光電獸#12-河》於 2019 新竹過好年燈節展出，Photo via 新竹過好年 2019 臉書粉絲專頁
《電光獸#11-樹》於月津港燈節展出，Photo via 月津港燈節
這次的展覽，除了新創的裝置作品，更有一件作品《感覺空間》，是首次搭配現場直播的即時演出。這是姚仲涵與家人在住家附近的河堤邊散步，因發現眼前河堤映入眼簾的城市與河岸風景，總是忍不住從手機中挑選音樂，搭配眼前的美景好好欣賞一番。這件作品實際發生的現場，沒有觀眾，所有的觀眾，將透過螢幕看見他、與他所身處的環境。
姚仲涵認為，大自然的變化難以掌握，如何打破過往作品中已經設定好的、被安排好的所有可被控制的元素，讓這次的演出，透過一台電腦、直播器與控制器，以及不可預期的可能變化，帶給觀眾另一種聽音樂的舞台。觀者只要使用手邊的行動裝置�