2023第四屆台北當代藝術博覽會在5月12日至14日於台北南港展覽館登場，回歸至疫情前規模的 2023 台北當代，除了迎來全球共 90 間世界級畫廊的堅強陣容，也將為本地及國際藏家、藝術愛好者呈現豐富的系列節目。
台北當代聯合總監岳鴻飛（Robin Peckham）表示：「隨著今日 2023 台北當代的開幕，我們再次見證台灣與周邊區域興盛的文化交流，同時歡慶本地強韌的藝術生態，以及台北當代對於不斷增長的亞洲藝術市場的長期耕耘。我們滿懷期待將世界各地一流畫廊和藝術家聚集至此，並與國際觀眾分享台灣藝術圈的無限活力。」
集結台灣及國際畫廊的三大展區：當代網域（Galleries）囊括台灣、亞洲和世界知名畫廊；藝術載點（Engage）以個展或雙個展呈現歷史上重要藝術家作品或主題策展；新生維度（Edge）則專注挖掘新興藝術。本屆逾 70 間畫廊在亞太地區設有空間，足見台北當代延續使命的決心，既體現亞洲多元藝術生態，也將精湛的國際畫廊及藝術家領進台北。而Petah Coyne、村上隆、塩田千春等大師作品也能在現場看到。
今年實境計畫（Node）實境計畫突破藝博會展位空間限制，今年特別聚焦呈現台灣藝術家，包含采泥藝術展出的藝術家董承濂，其作《若水》（2021）以逾十萬片手工製的鏡面馬賽克，結合燈光、律動和音樂，營造出一個沉浸式冥想體驗。
尊彩藝術中心展出的現代雕塑大師李再鈐，其作《品》（2008）由 12 條大型不鏽鋼組成，以低限主義的幾何結構表現出雕塑藝術回歸純粹後的形式基礎。「品」字可視為三個口，也是三個正方形。三個口出惡言、食相難看的三張大嘴，象徵著品味盡失。然而，通過解構重組此字所衍伸出的視感，亦能轉化出一股新意。
鳳嬌催化室的場域特定裝置新作《瑕》（2023），懸浮在空中的飄逸紙柱，引導觀者反思台灣紙文化在傳統製造產業、設計領域、當代藝術等多元面向的應用發展。一流當代舞團驫舞劇場，也將於預展開幕夜帶來蘇威嘉編舞的現場演出，作為正式啟動本件裝置藝術的揭幕儀式。
該展區另一精彩之作來自 Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin 展出的德國重要概念藝術家歐拉夫．尼可萊（Olaf Nicolai），其互動式裝置作品《如何想像蠟燭熄滅後的光（How to fancy the light of a candle after it is blown out）》（2018）將記錄下觀眾在黑暗中探索展覽空間的蹤跡。
思想串流論壇（Ideas Forum）所有場次均開放公眾參加，地點設於台北當代售票處同一層的會場外圍。本屆論壇以「在域外」為題，探討區域與文化歸屬感等議題。詳情請見官網「計畫單元」。
台北開放平台（Taipei Platform）邀請獨立文化機構，於會展現場舉行工作坊及快閃活動，提供有別於畫廊展區的藝術體驗，本計畫由三個部分組成。（可見官網「計畫單元」）
由「Our Place 我們家」策劃的放映活動，將展出鄭亭亭錄像作品、吳梓安實驗紀錄片，以及由格雷戈爾．卡斯帕（Gregor Kasper）和致穎共同創作、反思去殖民歷史的錄像作品。
工作坊共 10 場，包含「菲利普．黃：鮮活的顏色－來自沙功那空府的藍染工作坊」、藝術家王新仁帶領的「AI 藝術的即時生成」、「紙作為行動藝術的可能 feat. 行為藝術家陳俊宇」等活動。
由獨立書店「朋丁」召集的快閃圖書館，將展示各式小眾獨立出版品項，探討藝術作品與閱讀之間的關聯性。
2023台北當代藝術博覽會
日期：2023 年 5 月 12 日至 14 日
地點：台北南港展覽館
官網
