藝術創作

從小的時候學畫圖，老師總是希望我們能把作品完成度提高到百分百，如果顏色也有很用心著上的話，分數總不會太低，稍微長大了一點在藝術學院中，教授們又希望我們可以把作品畫出自己的風格，最好能達到見畫如見人一樣的境界，這個境界乍聽之下很難達到，但是韓國插畫藝術家Sunga Park做到了。

隨著2022卡達世界盃足球賽即將開幕，為此卡達首都杜哈（Doha）趁機把握好好行銷觀光，其中由卡達博物館協會（The Qatar Museums）主導的「戶外藝術」計畫，多年來將整個卡達化身為大型戶外美術館，藉由100多組藝術家創作，讓更多人徜徉在這座沙漠與海洋交織的美麗國度，而近期由丹麥裔冰島藝術家Olafur Eliasson在沙漠地區打造的《Shadows Travelling on the Sea of the Day》，透過20個超現實鏡面裝置，讓人在沙漠中感受虛實體驗。

對設計師來說，保存在電腦瀏覽器裡的最愛資料夾，想必有不少靈感圖庫網站羅列其中，如今由前任天堂設計師前田高志所成立的前田設計工作室（前田デザイン室），則推出免費圖庫網站「DOTOWN」，給你滿滿早期電玩遊戲像素風格的圖案，復古與童趣感兼具的點陣圖，不免讓人脫口而出「卡哇伊」！

邁入第10年，由台北文化局主辦的「臺北街角遇見設計」計畫，從觀察城市的紋理出發，由「設計」角度切入街頭，創造更多的溫度與視角。今年以「臺北繞個路」為策展核心，繼10月現身士林區後，信義區作品則於11月12日至12月11日接力登場，邀請5組橫跨劇場、音樂、視覺、花卉等領域的創作者，在信義街區中帶來7件微改造作品！

還記得先前曾經為大家介紹過法屬玻里尼西亞旅遊攝影師 Helene Havard 嗎？他曾經用一系列粉嫩色系的哈瓦那照片，翻轉大家對曾長期處於鐵幕時代的古巴的刻板印象。 Havard擅於使用帶著粉蠟筆風格的柔和色調，記錄著他在旅行時的所見所聞，看起來就像是直接從知名導演魏斯安德森（Wes Anderson）的電影中走出來一樣，既夢幻又復古。

多年來力踐「色切」設計概念的旅日法國建築設計師Emmanuelle Moureaux，其「100 colors no.37」裝置作品亮相挪威奧斯陸中央公共圖書館Deichman Bjørvika，透過A到Z以及挪威字母等共10000個字母，將圖書館中庭空間堆砌成一道色彩光柱，看起來也像這座閱讀天堂的藏書，裡頭優美的文字從書中飛躍而出，形成知識廊柱！

多采多姿的花花世界，如果用最單純的白紙表達，會變成什麼樣呢？日本藝術家柴田あゆみ（Ayumi Shibata）的微型紙雕作品，有些是結構錯綜複雜的建築，有些是層次分明的景致，經過光影的潤飾，全都變得栩栩如生，令人讚嘆不已。

用簡約的線條搭配純色，看似簡單卻不簡單的鮮明筆觸，在法國插畫家Jean Jullien詮釋下，好不療癒。如今這位創作充滿法式黑色幽默的插畫家，則讓2D畫作跳脫平面，一躍至3D立體世界，將銀座GINZA SIX中庭變身童趣的「The Departure」紙人飛翔插畫樂園！

用簡約的線條搭配純色，看似簡單卻不簡單的鮮明筆觸，在法國插畫家Jean Jullien詮釋下，好不療癒。如今這位創作充滿法式黑色幽默的插畫家，則讓2D畫作跳脫平面，一躍至3D立體世界，將銀座GINZA SIX中庭變身童趣的「The Departure」紙人飛翔插畫樂園！