目前市面上的環保汽車比以往任何時候都要受到歡迎，但是就算是最環保的汽車，它的製作過程還是非常骯髒。但有一名汽車設計師凱文(Kevin Czinger)透過3D列印將問題解決。加州公司(The California Company )自行研發出3D列印的技術用來生產一個Blade的原型，這個Blade是世界上第一個3D列印的超級跑車原型。

在台灣，資源回收是普遍而且可成為事業的一項「活動」，但卻不常聽到有人將之發揚光大成為一種藝術。而丹麥這一位藝術家，就從回收物品中找到了對「美」的不同看法，並且將自己的看法變成了「快樂牆 (Happy Wall)」。

看到台灣平面設計大師李根在老師出現文章的首圖，並且手指著一面佈滿黑色幾何圖形的簡報，大家已經成功聯想起今天的主題了嗎？！沒錯！雖然大編也覺得時間過太快、太恐怖，但毫無疑問一年一度的台灣設計師週又開始進入倒數階段，今年的主視覺一改過去的繽紛鮮豔，而用純粹的黑白來呈現，但這些幾何圖形要怎麼與今年的主題「EXPLORATION」來連結呢？

蘆葦筆和鵝毛筆，這些孕育出無數美麗文學的書寫工具是中世紀文豪們的珍寶，然而還有一種特殊材質的「筆」，它不需蘸取墨水、可描繪出薄如蟬翼的細緻線條，甚至不用擔心筆跡暈染失真，它就是用金屬製成的金屬筆！

人們雖然每天走過土地，卻從未思考土地能有多少不同的顏色。實際上，土壤因為氣候、環境、生物影響程度不同，呈現灰、黑、紅、褐、黃以及青色。荷蘭藝術家赫曼．弗里斯(Herman De Vries)蒐集世界各地的土壤，把這些土壤製成作畫顏料。

今年，威尼斯雙年展荷蘭館邀請藝術家赫曼．弗里斯參展。赫曼．弗里斯以「to be all ways to be」為題，展示土壤、玫瑰花蕾、鐮刀等物件，讓人們重新感受大自然的魅力，同時探索人類與大自然的關係。

對於物品排列與色彩分類，攝影師Emily Blincoe再次用她的攝影作品說明，「我的執著不是兩三天，是一輩子！」

過去曾拍攝繽紛的糖果包裝與番茄雞蛋為主角的食物系列，她每次都用亂中有序的方式來成完美呈現所有的主題，把顏色與形體排成最和諧的狀態，一種充滿美感的視覺享受。而今天的她不設限，軟的硬的、吃的用的全都能成為主角，如果各位也是對色彩有所偏執的人，對於物品的擺放有點小小強迫症的人，可要來好好認識她的作品，欣賞完總有神清氣爽的感覺啊～

“The best way to survive a crash is not to crash.” (從事故中生存下來的最好方法，是別讓它發生。)

2015年坎城創意展有件作品很「亮」眼，第一眼看到這個作品時真是覺得超有共鳴！它獲得了2座評審團大獎(Promo & Activation、Design)及1座銀獅、3座銅獅，這個作品是由英國VOLVO和ALBEDO 100及GREY LONDON所共同創造的：LIFE PAINT (暫譯：生命反光漆)

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