專欄文章

全民瘋《總舖師》本來理當如此，因為它是今年度台灣電影中最具代表性的一種絕妙，然而《失魂》必定也表現出另一種絕妙，只要你願意承認所謂「本土創意」在「俚俗、有梗、搞笑」之外還有其它可能，也願意接受散場後不只是能和同行友人分享歡笑，也應該試著分享彼此對影像的直覺、對故事的想像力，以及，總是對綜藝咖跨界演電影的觀感不佳嗎？導演鍾孟宏會向你展示納豆、梁赫群其實有機會是好演員。所以如果可以的話，請去看看《失魂》，順道親炙一下何為能夠躋身國際平台如多倫多影展的美學水平。

距離上次辦實體聚會和大家同樂已經是兩年前的事了，為了再續前緣，我們又要廣揪網友們來個久違的相見歡囉！

記得今年六月所舉辦的網友問卷調查中題目問到：「您希望大人物站聚活動是怎麼樣的主題內容？」，當時收到近七成的網友表示，希望參加「設計商品動手玩」的活動、以及四成的網友希望舉辦「設計師座談」，於是我們就想，如果將這兩個願望加在一起、辦個《設計師分享會vs設計商品動手玩》的活動，應該會有超過十成這麼多的網友來參與吧！(算術差無誤)

參加站聚報名網址：http://www.damanwoo.com/shop/product/2051

2013過了大半，總算盼到這個8月──今年最值得期待，也極有可能是最好的兩部台灣電影雙炮齊發。一是月底即將上映的《失魂》；另一部，則是下週就要強強滾登場的《總舖師》，顧名思義，電影以台灣民俗精粹「辦桌」為題，對傳統飲食文化有一定程度上的考究與詮釋，但更令人稱許的，是整部電影不打虛弱無力的青春偶像牌，而專注於展現台式大叔大嬸之魅力。

Nendo 創辦人 Oki Sato 佐藤大

日本 Nendo 設計事務所有不少經典作品，除了本家設計之外，還不時會有跨界聯名合作，身為創辦人的佐籐大(Oki Sato)先生自然是背後最強的推手，不過這位"推手大大"先生前陣子受訪時卻坦率地承認「其實我超不會畫畫的！」，再對照他的手稿來看，發現他的筆觸還真的很出人意料地"精簡"，一點都沒有專業設計師感覺會有的華麗畫風呢XD

編按：本篇來自台灣設計品牌『器研所』，由兩位設計總監與我們分享對於未來台灣設計產業的想法

設計是個很難識別的東西，沒有公定的價值標準，他跟行銷預算是一樣的，投入跟產出不一定是成正比，所以難以衡量評估。但是，設計可以為品牌帶來倍增的價值是確定的，台灣現在要活化和漸漸建立起設計和市場的循環，如同有越來越多人參觀設計展，設計科系幾乎在每間學校成立，整體來說，設計發展速度加快，但相較於與市場方面的連結還是有落差，還需要時間去銜接。因此，為設計加上品牌是能夠提高識別度的重要關鍵。建立品牌自然少不了行銷，而行銷這件事卻被大多數設計師所忽略。設計者認為只要產品好大家就會來買，但認真去看市場，會發現目前並非處於只為了需求而消費的時代。

同樣是男子橫跨歲月的兄弟情，同樣有患難與共以及小小背棄，剛監製過《血滴子》的陳可辛，想必是從中學取了教訓後，才令最新導演作《海闊天空》得以完善，他並驕傲地自稱這是合拍之路走到目前為止，最感滿意的一部作品，確實如此，兩年前本專欄曾稱《武俠》是他的微觀鉅夢，而這次，則是以宏觀托出了一個巨變時代之夢──小屌絲逐夢逐成了大人物。

攝影指導李屏賓（台灣）、動作指導梁吉泳（韓國）、美術指導赤塚佳仁（日本）、造型指導吳里璐（香港），齊聚當代亞洲電影幕後的重量級大咖，外加導演自己演藝圈的宗親好友於一堂，號稱「跨國大製作歌（唱）武（打）片」的《天台》，實則荒腔走板、無力回天。

SOHO 是South Of Houston 的縮寫，為南休士頓街（Houston）的意思）。早期六0年代的SOHO 區住了很多藝術家，很多藝術工作室和工廠都聚集在這裡，後期因為地區開發，增開了很多商店與精品，漸漸變成了現在的商業區。如今的SOHO 充滿了特色酒吧、精品時裝店、藝廊和現代高級傢俱店，保留了原有的藝術氣息，增添了繁榮的商業，這樣獨特的複合式文化，正是SOHO 迷人的特點。

(贈書活動的得獎名單已經公布在文末，趕緊到下面看自己得獎了沒～) 

這幾年的流行文化裡，美國Marvel、DC系列的英雄漫畫持續大出風頭，不管是一個人打、對打、組成超級英雄聯盟打，打得天花亂墜讓粉絲們心花怒放，電影和周邊商品幾乎都是票房保證。實在是因為生活有太多不公義，桌子太重又翻不動，只好靠英雄們的肌肉義行來解放苦悶。沒想到英雄這麼難為，竟然還是有人前仆後繼加入英雄行列，你瞧這不就是又一部個講著德語的超級英雄風格動畫～

這個盛夏，東方既有《天機-富春山居圖》出，西方亦派來《激愛543》與之抗衡，好在美國人從不來含蓄溫良這套，若要惡搞，必開門見山端上最卑劣、最下流、最親近生殖器與屎尿屁之哏，而不會以電影預告故弄磅礡玄虛，所以沒人會被誤導，也好。