華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽

INCEPTION 啟藝和東京 21_21 DESIGN SIGHT繼「 單位展 」後,雙方團隊再度攜手打造「 AUDIO ARCHITECTURE:聲音的建築展 」,並選定亮相台北華山作為展覽地點,而這個結合音樂、影像與空間的高25公尺巨型沉浸影像展有哪些亮點,趕緊看!

華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
25 公尺寬的巨幅投影打造的沉浸式劇院,國際知名的空間設計師片山正通靈活調度虛實演繹 8 段影像與音樂表現。

華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
澀谷系知名音樂人小山田圭吾 ( Cornelius ) 替展覽創作同名樂曲的演奏過程紀錄。

「AUDIO ARCHITECTURE:聲音的建築展 」由日本世界級互動設計大師中村勇吾 ( Yugo Nakamura ) 擔任展覽總監,澀谷系知名音樂人小山田圭吾 ( Cornelius ) 替展覽創作同名樂曲。中村勇吾從西恩藍儂(約翰藍儂與小野洋子的獨子)對小山田圭吾作品的一句樂評「 He paints a kind of audio architecture. 」啟發靈感,嘗試以音樂的概念於空間中演繹,在同一首樂曲的重複播放貫穿展場的基礎下,透過 9 位藝術創作者的影像連動出演,來構建出一場視覺與聽覺完美熔接的聲音建築展。可說是以聲音為經、影像為緯,在靜態空間裡透過聽覺視覺節奏的搭配和變化展現韻律感。


華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽

聲音是由音色、音調、音域、節奏組合而成,形成像建築一般的多層次結構,卻鮮少有人將兩者連結,或微觀聲音的組成。秉持 21_21 DESIGN SIGHT 一貫的理念:用設計觀看世界,「AUDIO ARCHITECTURE:聲音的建築展」的核心概念,即是「將聲音視覺化」,創造用眼睛聽音樂的趣味聯覺。為實現對「 AUDIO ARCHITECTURE 」的想像,日本澀谷系奠基者、知名音樂人 − 小山田圭吾 ( Cornelius ),特地為展覽創作同名樂曲,用他獨有的迷幻聲線,搭配前衛具實驗性的樂音,像是位處虛實之間的鋼筋樑柱,替展覽搭建出超現實場域。


華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
展覽總監:中村勇吾 ( Yugo Nakamura )

中村勇吾表示:「音樂是跨國界的共通語言,原先在東京展出、由日本人創作的內容,移至台北後,將產生怎樣不同的化學反應,是我期待看見的。 」當觀看者走進這個由聲音所建築而成的空間裡,將不知不覺跟著音樂擺動身體,進而忘卻時間的流逝,可以任性的把所有感受,留給聲音及藝術的純粹,沉浸於影像。


華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
在這個由聲音建築出的空間裡,有 9 位來自不同領域的藝術家,分別透過錄像、動畫、舞蹈、程式編碼、平面設計、插畫的多元手法恣意創作,將聲音轉化為視覺藝術,各自把耳朵聽到的細小變化、情緒感知到的劇烈波動,濃縮在 5 分鐘的作品中。當同一首樂曲被重複表現時,竟能有如此百變的面貌,成為「 AUDIO ARCHITECTURE:聲音的建築展 」令人流連忘返的主因,讓觀眾渴望長時間停留在這個「 音樂建築空間」內。


華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
為了在有限的空間內呈現多部影像作品,國際知名的空間設計師片山正通靈活調度虛實,不切割有形的空間,而是切分無形的時間,讓不同創作輪流播映,以此保留偌大的空間,讓觀眾可以在 25 公尺寬的巨幅投影打造的沉浸式劇院內,享受一場藝術與娛樂兼具的大秀。



音樂建築空間的 3 大看點:

HIGHLIGHT 1—— 25 公尺巨幅投影 你就是畫面中的主角
走入全⿊的空間內,觀展者需花時間走進畫⾯、體會影像氛圍,且沈浸其中。藉由策展⼈細膩地編排,⼈們便在共同的空間與時間下,重複性鑑賞同⼀⾳樂。全場將重點留給感官與創作之間的互動。

華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽


HIGHLIGHT 2—— 9 位日本藝術家,闡述聲音多元樣貌
跳脫習以為常的⾳樂媒介,借助 9 位⽇本藝術家創作影像,添加⾃⼰的情感波動,實現「AUDIO ARCHITECTURE」的聲⾳想像,將 5 分鐘的歌曲,轉譯為聲⾳即視感。每個影像與聲⾳交融的長相與姿態,在這個空間⼀次⼜⼀次幻化成不同形貌投射輪播。華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽參展創作者:稲垣哲朗、梅⽥宏明、⼤⻄景太、折笠 良、辻川幸⼀郎(GLASSLOFT)× Bascule × 北千住設計、勅使河原⼀雅(Qubibi)、⽔尻⾃⼦、UCNV、EUPHRATES(⽯川將也)+阿部 舜


HIGHLIGHT 3——音樂如同貫穿虛實之間的鋼筋樑柱
以 Cornelius 為名的⾳樂⼈——⼩⼭⽥圭吾,替展覽創作同名樂曲,歌詞中不斷重複:Into the music / Music don’t stop / Time, space and music(在⾳樂裡 / ⾳樂不停歇 / 時間、空間、⾳樂),濃縮著展覽核⼼概念。⽤他獨有且前衛實驗性的樂⾳,像是位處需之間的鋼筋樑柱,搭建出超現實場域,盛載⾳樂寬闊的可能性。


華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
而長期與 Cornelius 合作,負責專輯裝幀的設計師北山雅和也參與操刀本次展覽主視覺,以黑色為基底,將 「 AUDIO ARCHITECTURE 」一詞用線條的形式拆解、翻玩,讓字體轉換為具空間感的結構,呼應主題。


 華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
單曲黑膠套組(台灣限定黑色版)
華山「聲音的建築展」亮點!9組視覺藝術、25公尺巨型影像牆打造沉浸式展覽
FamiPort|聯名款鋼珠筆套組(黑色限定版)

展覽特別推出收藏級別周邊商店,包含由小山田圭吾(Cornelius)創作的單曲黑膠套組(台灣限定黑色版),限量 500 組;以及由曾經登上紐約時報的知名台灣設計品牌「 Ystudio 物外設計」推出展覽聯名款鋼珠筆套組,限量 300 組。


AUDIO ARCHITECTURE:聲音的建築展
地點:華山 1914 文創園區 東 2 AB 館

日期:2020 年 12 月 25 日(五)- 2021 年 04 月 06 日(一)
時間:10:00 - 18:00
主辦單位:INCEPTION 啟藝
企劃單位:21_21 DESIGN SIGHT


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