一支再平凡不過的色鉛筆，卻能夠創造出讓人錯亂的超逼真視覺效果，過去我們曾介紹過畫出金屬感水龍頭、貓咪、風景畫等創作的各色作品，如今日本自學色鉛筆畫家みやかわ（@miya_drawing），其筆下的燒肉盤、飲料杯、厚片吐司、被壓扁的寶特瓶，通通讓人驚訝不已，驚覺眼前所見真的都是平面繪畫嗎？

將日常平凡無奇的紙張，變成了一幢幢宏偉又帶有華麗圖騰的紙雕創作。美國藝術家Michael Velliquette神乎奇技的紙雕工藝技巧，將繁複奇幻世界，進一步立體化、實體化，從錯綜複雜的齒輪，到一道道莊嚴氣派的幾何拱門，一個不小心，可是會讓人迷失在這些精細的紙雕建築之中。

設計2020東京奧運會徽圖紋的日本設計師／藝術家野老朝雄（ところあさお）將首度來台策展！「野老朝雄 "CONNECT連結"」在7月19日於台北信義誠品6樓展演廳登場，除了匯集野老朝雄豐富設計作品，也邀請台灣民眾共創展覽新作「祈福千紙鶴」，透過獨創紙鶴折法，匯集之後化為藝術設計展出，將心中的不安變為祝福，表達共同攜手與連結一心的意念。

一個好的藝術作品，不同人用不同角度切入，往往會呈現出不同的想像與詮釋，然而若是作品本身就有兩種截然不同的風貌，這麼一來，藝術的詮釋是否更加多元呢？義大利藝術家Cristoforo Scorpiniti筆下的夜光畫作（Glow Paints），就呈現出黑夜白天兩款不同風情！

2019年一把無情大火，燒毀了巴黎重要歷史文化古蹟「巴黎聖母院」，隨著重建計畫持續進行，擱置許久的廣場景觀改造，也將趁著重建之路再次啟動。巴黎市政府發起廣場改造競圖比賽，由景觀設計師Bas Smets團隊獲勝，將於2024年啟動改造工程，包括廣場和廣場下的地下停車場、考古地穴博物館、聖母院後方的若望二十三世廣場(Jean XXIII square)、塞納河河畔以及相鄰的街道，都在這次的改造範圍內，改造完成後，將與聖母院一起每年迎接1200萬名遊客前來到訪。

樹木藤枝蔓延透明玻璃花瓶上！現居澳洲的日本藝術家 Kayo Yokoyama，將山中森林樹木景緻化為玻璃花瓶上的美麗紋路，脆弱玻璃上稍微一用力就會破碎，但 Yokoyama卻能熟練的使用鑲有鑽石的手持電鑽，在玻璃上刻出生活中所見的自然景色，不禁令人讚嘆她的巧手和巧思。

中午趁著午休時間，溜出去到髮廊洗個頭，讓頭皮和肩頸鬆一下(是的，有些髮廊的肩頸按摩真的還蠻不錯)，好面對下午工作上的挑戰，是不少上班族的小確幸，土耳其攝影師Cihan Öncü 花了7個月時間，在當地的沙龍拍攝一系列洗頭瞬間《A.S.M.R》，把客人從生理到心理上的放鬆過程，記錄下來，邀請大家暫停一下，感受一下現代生活的聲音與氣味。

歐洲街頭最迷人的風情之一，就是在不知名的小店中找到自己喜歡的東西，那種慢慢逛、慢慢晃的緩慢步調，總是讓人不小心消磨了一個下午不自知，還久久捨不得離去，位於義大利中部古城阿西西（Assisi）的手工水彩顏料店A Gallo，就是這樣的一間特色小店，特別是經過設計工作室DUELLE重新設計店內空間，無論是不是水彩迷、藝術迷，都值得造訪！。

若你是咖啡迷，走訪越南胡志明市，絕對不會讓你失望，所到之處通通是特色咖啡廳。舉例來說，宛如火山高原綠洲般的Anh Coffee Roastery，勢必會讓人想一探究竟。不想被任何設計風格定義，在挑選實體店面的位址時，經營團隊選擇了胡志明市中心，優越地理位置，以及寬敞且距離街區有段退距的店面，讓設計工作室Red5得以有極大的發揮空間，而Red5也不負所托，以Anh Coffee Roaster「陰天時在火山玄武岩紅土上種植咖啡」的故事為靈感，打造出沉浸在漂浮之地的感覺。

隨著邊境逐漸鬆綁，日幣貶到天荒地老，是不是覺得好像應該收拾行囊，準備殺去日本，好好補償一下過去兩年無法出國的失落心情呢？飛行時間、碧海藍天、消費水準都和墾丁有得拚的沖繩，應該會是不錯的選擇，來自07BEACH建築事務所的建築師Joe Chikamori，最近在沖繩完成了一間像素風格的沾麵店かいしんのいちげき，會成為大家選擇沖繩的另一個理由。