藝術創作

在電影中常常可以看到歐美各地有許多不算大的中型遊樂場，裡面可能會有丟沙包換玩偶的遊戲、迷你摩天輪、小小的海盜船和不算大的雲霄飛車，有些規模甚至只有台灣六福村的幾分之幾而已，但是麻雀雖小五臟俱全，該玩的都沒少，還是讓很多人的童年充滿色彩。

Willy Ronis from flavorwire

你想必曾好奇過 … 誰會為牙醫檢查牙齒、誰為按摩師按摩、誰為攝影師拍照？對於最後一個問題，我會建議你看看以下由各大師的對鏡自拍，你可看到攝影師們對自我、對於攝影器材的迷戀，還有發揮出的創意！

你也有一顆熱愛木頭的心嗎？

談起木工DIY相信有許多大人物們都相當的有興趣，只不過每次都是懶惰與怕麻煩的心態輕鬆戰勝心中的木工魂，其中最具決定因素的時間點應該是在學習初期，該到哪買木頭？需要準備哪些工具？自己做出來的椅子會不會塌掉？這些哩哩摳摳的問題也不知道該問誰，最後只好上網搜尋與買書研究，而通常這樣的情況會產生兩個結果，一個是越找越有興趣，一頭栽入木工世界；但大多數的人都是第二個結果，那就是熱情漸漸被繁瑣的問題給消耗掉，結果就不了了之。
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有時候經過畫廊看到一些走抽象路線的藝術作品，雖然肯定沒有慧根畫出一樣的創作，也未必能參透其中的藝術成分，但是總還是幻想如果家裡能掛上一張抽象的藝術品，多少也可以感覺居家環境前衛藝術了起來。但現在，你不只可以當一名藝術家，還可以讓你（與大眾）的作品一同競標販售，無疑是展現了人人皆是藝術家的概念！

拍照是為了記錄生活點滴，偶爾換個視角拍照則可以創造不同的驚喜，日本攝影師 Kouichi Chiba 以自創的小紙片人當成主角，拍下它在廣大世界各種小冒險，在攝影師特地營造的朦朧氛圍下，這些紙片小人的萌度可不輸給外拍寵兒紙箱人阿愣喔！

宮崎駿的電影不僅題材幾乎沒有重複，劇情也相當引人入勝，每回在電影台看到正在播映宮崎駿的電影時，每次都會停下來看到結束，就算明明已經看到台詞倒背如流了，還是堅持要把電影看到完，其中的神隱少女被翻譯成多國語言，在各個國家上映，愛宮崎駿的不只亞洲人，就連西班牙人都著迷不已。

我們都著迷於提姆波頓詭譎駭異的視覺風格，與他所建構的瑰奇黑色童話世界。也經常不時回味童年那群奇形怪狀的口袋怪獸們，無論是皮卡丘、小火龍、妙娃種子還是傑尼龜，都屬於孩子緊抱掌上機的彩色夢幻時代。一位熱愛提姆波頓的設計系學生 Vaughn Pinpin ，異想天開將口袋怪獸重新以提姆波頓風格繪畫。他一共設計了 151 個提姆波頓風格的口袋怪獸。將雙眼無辜的神奇寶貝，變幻成瞪大月光黃色雙眼、涎著綠光唾沫，邪惡地呲牙裂嘴的怪物。

「盡情揮灑自己的色彩，年輕不要留白」－城市少女《年輕不要留白》

今天的主題莫非是懷念金曲？非也，實在是因為這位藝術家的作品將「揮灑色彩」這件事詮釋的太到位了，讓大編忍不住想幫他找首主題曲啊～來自中國的藝術家畫圖男最(這的確就是他的稱號，感覺很像電玩中NPC的名字)擅長揮灑畫筆，讓其中的墨水在紙上自由舞動，呈現出奔放不羈的畫風，他筆下的動物每個都似有生命般的充滿靈魂與活力。

photo by Bruce Hood

澳洲雪梨附近的 Homebush Bay，在20世紀中期曾經是廢船拆卸廠，大型船隻拖到這兒拆解，再出售還有剩餘價值的零件，然而當拆解廠停止營運之後，似乎就注定Homebush Bay只能成為充滿化學廢料和汙染的廢船墳場。

「人們看到的不是他們失去了什麼，而是他們得到了什麼。」

來自英國的藝術家Sophie de Oliveira Barata早年曾在倫敦的一所藝術大學裡學習製作電影特效道具的技巧，離開學校後到了專門製作擬真義肢的公司中任職八年。長時間的經驗累積讓她所製作出的義肢十分逼真細膩，但這卻並非她最為人稱道的地方，她擅長將藝術融入義肢中，逼真不顯眼的擬真義肢並不是她所追求的，反而要如何引人注目才是藝術義肢真正想表達的理念。