藝術創作

看起來像是拼貼創作，然而走近一看會發現，實則都是日常觀察的偶然巧遇，完全沒有靠後製合成，微妙的城市觀察引人入勝；旅居美國佛羅里達州的俄羅斯攝影師安娜史塔希亞薩莫伊洛娃（Anastasia Samoylova），其創作實踐介於觀察性攝影和工作室創作之間，以探索環保主義、消費主義和風景式的概念為主體，而其亞洲首次個展也在近期於新竹絕版影像館開展！

許多攝影師都有自己的謬思，或是啟發她們創作的靈感，對Roeselien Raimond來說，她的創作泉源就是狐狸。從她第一次開始拍攝野生動物到現在，已經過了十多年，在這段期間，她拍了64張狐狸的肖像攝影，以8x8照片馬賽克的形式呈現在大家眼前，完全讓大家被這些可愛又療癒的狐狸閃到瞎！

愛吃甜食的人請注意！就算參加了這場用豐富多彩的視覺盛宴，也無須擔心攝取過多的卡路里，歡迎盡情享用。德國攝影師Jan von Holleben（揚‧逢‧霍爾本）全新個展《SugarWOW！甜蜜狂想》亮相台北徠卡之家！

第一眼看見 Alice Potts 的作品，會想說這些帽子是放在冷凍庫剛退冰嗎？整頂帽子都結滿冰霜，卻不會融化，實在很特別。如果你好奇舔一下它們的帽簷，會發現嚐起來非常鹹，因為這些白色「水晶」都是人的汗水！設計師兼藝術家的她，將這些帽子取名為「INPerspire」，她要求8個被選中的人在日常生活中戴上帽子，共為期 6 個星期多，當他們移動和忙碌時，頭上的汗水就會滲入帽子的纖維中，慢慢結晶成藝術。

一個偉大的藝術作品，不只是能夠流芳百世，還可以成為後世藝術家創作的養分。來自俄羅斯普斯科夫的藝術家Timur Zagirov，以歷史上最著名的畫作為靈感，創作了一系列非比尋常的藝術作品，而且不像一般藝術家都希望觀眾可以靠近一點看，仔細欣賞作品的細節與紋理，他的致敬「畫作」反而鼓勵大家後退一些，才能夠看清楚作品的全貌，因為每一幅創作都是由數百塊的方形木塊所組成。

黃色小鴨再度降臨香港，而此次睽違10年再度重返外更攜伴洄游，超可愛的兩隻巨型黃色小鴨齊亮相維多利亞港，《橡皮鴨二重暢》無疑是今年夏天玩香港必拍景點！

2023年第10屆「X-site計畫」經兩階段評選，由「途中」團隊以同名作品《途中》（Find your way out）獲得首獎，本屆徵件著重於跨域形式的創作計畫，希冀以空間／環境實驗性的臨時建築提案，呈顯結構工法、媒介運用、美學表現的突破與實踐。本次獲獎團隊由聲音藝術家王仲堃、法國藝術團體hellobastworkshop、空間設計劉佳豪以及裝置設計郭仲輔所組成，多具有動力藝術、聲音或燈光裝置設計之經驗，呼應當代藝術與建築、技術交融的創作型態。

旅居日本的法國建築師暨藝術家Emmanuelle Moureaux，以她對色彩光譜的迷人探索為主題，持續展開令人著迷的藝術旅程。其中代表性的「100 Colors」系列，全新作品100 colors no.43 「100色の記憶」則亮相東京六本木Hills（六本木之丘），並作為2023六本木藝術之夜（Roppongi Art Night 2023）展出作品之一！

台北四四南村的光雕藝術展《LIGHT UP 南村有光》換上全新影像！作為台灣首度戶外長期播映，長達三年的燈光計畫，自2022年2月開展至今已匯集多位台灣藝術家參與，如今迎來影像藝術家 9Grid Design 玖格設計最新作品「空 - empty space」，以深具歷史背景的四四南村建築為載體加入時空奇想，透過動態雜訊光影讓建築從固態轉化為具生命力的有機體，呈現異時空中四四南村的可能樣貌。