千年前自中國傳入日本後，「和紙」便以其特殊的文化魅力繼續被後人珍惜著，在今年的設計師週裡，日本鳥取縣政府和 Sa'Bella design/美好研創生活開發攜手合作，邀請台灣的設計師，以日本的日本鳥取縣的因州和紙(Rendition Washi)為靈感，打造一系列關於和紙的美好設計，讓「紙」不只是用來書寫文字、更是書寫美好人生的媒介！

一種前所未見的科技新玩意兒問世時，總是引起人們的競相追逐，例如iphone、電動車、無人飛行機、或Google glass，人們關注下一個改變世界產品的出現，希望他們能讓人們的生活更加便利。

但這些科技的先行者是如何做出這些前所未見的產品？在沒有前例可以參考的情況下，他們如何開始製作這些「驚人」的產品？

日前在花博爭豔館登場的「2015藝術家博覽會」，今年有高達436位藝術家參與，規模與場地堪稱歷年之最。除了平面展區和小影廳，立體裝置區的作品變異性顯然吸睛許多。

這項活動已經舉辦了14年，不限媒材與表現手法，繪畫、攝影、錄像、雕塑、裝置、新媒體等，充分鼓勵自由、具實驗性的創作形式及空間運用，符合當今跨界潮流。參展者既有資深藝術家也有潛力新人，中華民國視覺藝術協會理事長陳擎耀表示：「這好比一個無差別格鬥的競賽擂台，藝術家們不分形式、材質、輩份年紀，公平地在這個平台上爭奇鬥豔。」

而且以「藝術家」為參展單位，和一般以畫廊為單位的藝博會不同，同時力求排除市場機制，推廣藝術平權，開放地向全台灣的藝術創作者徵件，展示不同類型與風格的作品，希望激發大眾對於當代藝術的各種想像和藝術參與。

簡單，卻很迷人。

當走進台灣設計品牌SHIANG Design Studio的展位時，繽紛豐富的桌面上，或許讓人沒有辦法一眼看穿主角們是誰，但這也訴說著他們自然不做作的設計氛圍，恰如其分的融入生活中，不搶眼，卻能增添生活中的質感。

數大便是美的壯觀景像，運用在雨傘上，也是能令人讚嘆不已！環境藝術家 Kaisa Berry 和設計工作室 BOTH 的創意總監Timo Berry，在 2015 年 Habitare 設計展 (Habitare Design Fair) 中，共同腦力激盪出的裝置藝術，就是將 1100 隻雨傘高掛在大廳上，看起來就好像一朵朵白雲飄浮在頭上，參雜著籃色和紫色的光影，讓人忍不住抬頭多看幾眼！

還記得去年從美國西岸傳來的設計捷報嗎？設計師姚彥慈以失智族群為發想而設計的《Eatwell》餐具組，擊敗各路好手，一舉奪得史丹佛長壽中心（Stanford Center on Longevity）設計競賽首獎，並在美國募資平台募款成功。

事隔一年，這回終於有機會和這位年輕女設計師相見，她正忙著和工廠聯絡、溝通，並預計近期推出《Eatwell》餐具。到底姚彥慈的設計夢是從何時萌芽，又為什麼選擇為失智者設計餐具，隻身在美的她如何看待設計市場，有什麼策略或技巧推廣這項產品？快一起聽聽姚彥慈的設計旅程吧。

聽音樂是種享受，但如果處在吵雜的環境下聽音樂，對耳朵來說可就就沒那麼享受了！特別是戴著耳機時，因為聽不清楚而將音量越調越大，長久下來甚至可能損害聽力，變成戴不戴耳機什麼都聽不清楚！最近設計工作室Studio Banana推出了一款骨傳導式耳機Batband，將聲音直接傳導到內耳，避開外界的雜音，讓外耳聽外面的聲音，內耳聽耳機的聲音，大家各聽各的，聽起來好像是個蠻不錯的安排吼！