藝術創作

你可以想像，這些看起來精緻的日本食物，全都是繡線做的嗎？日本藝術家 Ipnot 從祖母啟發她進入刺繡的世界之後，又對法國結感到深深地著迷，於是她花了好幾年的時間，精進自己的手藝。最近，她用繡線「打」出一道道日本料理，不管是 Q 彈有勁的拉麵，或是濃郁的抹茶，看起來都可口極了！

即便是在電腦打字幾乎完全取代書寫的今天，仍有一群人執著的拿著筆，在筆記本、日記本、手帳本上，記錄著每一個重要的日子、每一個一閃而過的想法，以及其他重要的生活點滴，擁有精巧細膩鋼筆速寫技法的西班牙手帳藝術家 Jose Naranja 也不例外。

在辦公室常常會需要團隊成員一起腦力激盪，替眼前的問題想出比較好的解決方式，而在英文裡，腦力激盪稱作 brainstorming，如果照字面直翻就是「頭腦風暴」。媒體藝術家 Refik Anadol 在今年初於伊斯坦堡展示了數據驅動裝置，就將腦內風暴的過程真實、立體地呈現於觀眾面前。

隨著印尼政府批准建設一座水電站大壩，以及批准了對大猩猩的捕殺，藝術家兼社會活動家 VHILS 就接二連三地創作了一系列「鑿刻壁畫」，把這次活動中即將遭到捕殺的受害者—漂亮的「達班努里猩猩」—畫在了建築的牆面上。VHILS 是 Splash and Burn 的最新會員，他的真名叫做 Alexandre Farto，是一位讓人印象深刻的藝術家，他的作品充滿質感，佈滿了蘇門答臘的大街小巷。

從遠處高古軒畫廊展位一景。圖 / 詔藝攝。

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任天堂的 Switch Joy-Con 可以算是便利的縮影，親朋好友聚集在一起，都能一同享受電玩的樂趣，如果說 Joy-Con 定義了 Switch，一點也不為過。不過電玩控制器也不是一開始就這麼厲害，還是經歷過多年的改進和創新，才有現在大家看到的 Joy-Con，專門介紹科技史的 YouTube 頻道 4096 製作了短片「電玩控制器史（History of Game Controllers）」，就帶領著大家一起看看電玩控制器的演變。

走進這個充氣式的乙烯基氣球中，映入眼簾的是一片黑白森林、蜿蜒的小路和幾乎被漩渦覆蓋了的天空，這麼震撼的場景，是藝術家 Oscar Oiwa 和五位助手，花了兩個禮拜和 120 支麥克筆共同完成沉浸式裝置 Oscar Oiwa in Paradise – Drawing the Ephemeral。

走進這個充氣式的乙烯基氣球中，映入眼簾的是一片黑白森林、蜿蜒的小路和幾乎被漩渦覆蓋了的天空，這麼震撼的場景，是藝術家 Oscar Oiwa 和五位助手，花了兩個禮拜和 120 支麥克筆共同完成沉浸式裝置 Oscar Oiwa in Paradise – Drawing the Ephemeral。

法國攝影師 Romain Jacquet-Lagrèze 的新攝影作品聚焦於香港的屋頂，攝影師花費了整整 4 年的時間才完成。其實這個系列起源於一次偶然，後來攝影師才決定把它拍攝成一個系列，以記錄下香港的樓頂發生的那些有趣瞬間。

Philodendron Xanad II / Site specific installation in exhibition ‘7×11’ / 2008 / Heden, Den Hague (NL), Courtesy Ruben Bellinkx / Geukens & De Vil

隨著都市開發，人類要與自然和諧共存，變得越來越困難，偶爾看到願意將就當地原生植物的都市或建築設計，都要感動到掉眼淚。來自比利時的 Ruben Bellinkx，推出了一款特別的室內牆面裝置 Philodendron Xanad，看起來就好像將盆栽的葉子鑲嵌在牆面上，而使得盆栽能夠自由生長，不受拘束。