《 藍天之下：我們時代的精神狀況 》建立在以臨場性作品（live work）為基礎的核心，作品通過展演打破靜態作品展示的結構，不論是表演者、參與者及觀眾的當下反應、回饋和詮釋，帶出真實的臨在感和直接性。展覽提供一種身歷其境的藝術經驗，這意指產生個人或集體意識與經驗的可能性，這個可能性不是安置傳統「展示」和「觀看」的關係；相對的，藝術家創造具體之物，而觀眾表現他們的自由意志去看、去想、去行動，更多是關於作品與參與觀眾互動產生的觀點和想法。
本次展覽由本館策展人蕭淑文與客座策展人耿一偉共同策劃，通過「活展覽」的部署，希冀從人、環境、生態、疾病種種徵兆描繪我們時代的精神狀況。余政達、張嘉穎、陳亮璇＋致穎、李貞葳、Baboo、阮慶岳、許悔之、李明學、發條鼻子、張致中、太研設計吳書原＋耿寧及滯留島舞蹈劇場，共 12 組創作者或團隊將其作品連結當下時刻和日常生活裡的「奇觀」之間。展覽跨越藝術、文學和科學，建構出一種現實情境，是所有關於生命、思想與環境永續的問題、是關於我們想像的「真實世界」、是關於科技文明的普世真義。
本展共由四個單元如「媒體社會」、「文明社會」、「人類生存的新參數」、「終點：園林」組成，以靜態展示結合藝術表演形式呈現。
FAMEME，〈榴槤製藥廠〉，2020，互動裝置、現場表演，複合媒材，尺寸依展場空間而定
在「媒體社會」中，余政達延續虛擬網紅「 FAMEME 」的數位身份，於展場設置〈榴槤製藥廠〉，打造販賣兼具保健和預防疾病療效的「 MST 」藥丸實體店，體現媒體社會對個人和社會的影響。
阮慶岳 ，〈山徑躊躇－我的小說拯救計畫〉，2020，裝置、影片、文字、行動，尺寸依現場空間
阮慶岳的〈山徑躊躇─我的小說拯救計畫〉以文字為基礎，強調文字於文明進程裡的無可取代，但在媒體社會的影響力卻逐漸被削弱，我們對文字的重量感到難以承載，反而產生奇特的抽象和距離。
許悔之，〈字，療。〉，2020，裝置、現場表演，複合媒材，尺寸依現場空間
許悔之的作品〈字，療。〉透過「字」與「心」書寫行動演出，提醒著文字如何讓人們沉思冥想與擁有更美好的世界。
張嘉穎，〈HA.HA〉，2020，繪畫、裝置，複合媒材，尺寸依展場空間而定
「文明社會」指現代人類社會專注技能的多工作業發展，不斷複製、加速現有的事物。最終，人類社會越來越像蠻荒之地，人們日漸關心的是如何存活下來。張嘉穎創造一個新世界的「 HAHA 」教派，用繪畫、圖像建造一個聖殿，讓過動活躍的我們，提升深層的專注，覺知到這個過度視覺化的空間。
陳亮璇 & 致穎，〈手勢II 〉，2020，裝置、影像、現場表演，複合媒材，尺寸依展場空間而定
〈 手勢II 〉以九○年代港台的殭屍類型電影裡強化手勢及畫符等驅邪儀式，對當前新冠病毒疫情提出解決之道，陳亮璇和致穎藉由其中的手勢符號，展現文明社會裡漸漸被消融的地方性文化景觀。
李貞葳，＜14 種承擔的練習＞，2020，4 頻道舞蹈影像裝置，Full HD、彩色、有聲、循環播放，尺寸依展場空間而定
旅居比利時的舞者李貞葳的＜14 種承擔的練習＞運用自己身體體驗文明社會的節奏和速度。
李明學，〈後─調�
