台灣電影導演楊德昌全球首次完整回顧展《一一重構：楊德昌》，由國家電影及視聽文化中心（影視聽中心）與台北市立美術館（北美館）共同策辦，2023年7月22日至10月22日將分別以影展與展覽同步於兩館進行，除了呈現歷來最齊全的楊德昌電影創作系列以及特別主題放映，同時以沉浸式展覽引領觀眾走進楊導的電影世界，在首度公開展示的文件與影音資料中，一同尋思其獨特的創作歷程！
「一一重構：楊德昌」回顧展，展覽主視覺。（國家影視聽中心、臺北市立美術館提供）
本計畫緣起於2019年，楊德昌導演遺孀彭鎧立女士與國家電影中心（現影視聽中心）洽談《獨立時代》與《麻將》的數位修復事宜，並寄存一萬多件從未公開的珍貴楊德昌相關電影文物，當中完整保存楊導從中央電影公司，到自立門戶開設公司時期的電影筆記、作品企劃書、劇本、書信、製作文件及眾多影音資料等，銘刻著已故導演各個生命階段的特殊性與重要印記。影視聽中心歷經近三年相關文物的造冊、整飭、數位化及研究後，與北美館攜手合作，由彭鎧立女士擔任首席創意顧問，回顧展覽由王俊傑館長與電影學者孫松榮教授擔任策展人，影展則由影視聽中心策展人林木材策劃，共同向這位具有高度藝術成就的國際導演致敬。
兩位策展人與研究團隊協作，
7大主題解密電影大師
楊德昌為1980年代標誌台灣獨特電影文化開端的「台灣新電影」中，最具代表性、且最為國際矚目與認識的電影導演之一。他身處現代化進程下的變動時代，關注都會生活情狀及經驗，對普世價值的探問與省思引人反響。縱然作品題旨嚴肅，然表現手法大膽、慧黠且具理性思辯，以其豐沛的創作能量與自成一格的影像語言帶來創新電影實踐，作品獲獎無數：《恐怖份子》（1986）獲第23屆金馬獎最佳劇情片獎；《牯嶺街少年殺人事件》（1991）獲第28屆金馬獎最佳劇情片、最佳原著劇本及第36屆亞太影展最佳影片獎；《獨立時代》（1994）曾獲第31屆金馬獎最佳原著劇本獎，《麻將》（1996）獲第46屆柏林影展評審團特別獎及第9屆新加坡國際電影節最佳導演獎，《一一》（2000）則讓楊德昌一舉成為首位獲得坎城電影節最佳導演獎的台灣影人。2007年他獲頒第44屆金馬獎終身成就獎，而《牯嶺街少年殺人事件》與《一一》則名列英國電影協會（BFI）影史百大片單之中。
2001年，楊導接受《數位時代/Business Next》雜誌採訪，由陳炳勳攝影師拍下此照。（國家影視聽中心提供）
《獨立時代》拍片現場，楊德昌騎著腳踏車來回逡巡。（國家影視聽中心提供）
「時代的童年」回溯楊德昌的生命歷程（1947–2007），
「一一重構：楊德昌」：「時代的童年」展區一景。臺北市立美術館提供。
「
「一一重構：楊德昌」：「略有志氣的少年」展區一景。臺北市立美術館提供。
楊德昌，《牯嶺街少年殺人事件》劇本設定，1989–1991。彭鎧立提供，寄存於國家電影及視聽文化中心。
楊德昌電影公司，《牯嶺街少年殺人事件》工作照，1989–1991。彭鎧立提供，寄存於國家電影及視聽文化中心。
「城市探索者」由「城市」與「女性」雙線題旨交織而成，圍繞著《
「一一重構：楊德昌」：「城市探索者」展區一景。臺北市立美術館提供。
《恐怖份子》之淑安回眸（數位重製照片），2023。動力裝置，尺寸視展場空間而定。照片授權及重製：劉振祥；動力裝置：何昆瀚、周柏慶。臺北市立美術館提供
中央電影公司、新藝城影業有限公司（香港），《海灘的一天》工作照，1983。彭鎧立提供，寄存於國家電影及視聽文化中心。
楊德昌導演於《恐怖份子》拍攝現場，1986。攝影：劉振祥。劉振祥提供。
「多聲部複語師」企圖彰顯楊德昌於電影中
韋納ㆍ荷索著作《冰雪紀行》（英文版）與楊德昌朗讀該文本之卡帶。彭鎧立與國家電影及視聽文化中心提供。圖像由臺北市立美術館提供
「活力喜劇家」聚焦楊德昌創作生涯中後期劇場與電影的密切關係，
「一一重構：楊德昌」：「活力喜劇家」展區一景。臺北市立美術館提供。
其較少為人知的劇場導演作品如獨幕劇《如果》（1992）