藝術創作

光線和角度相關的藝術向來是很有意思的創作類型，如果沒找到關鍵角度，看起來就是一件再普通不過的雕塑，甚至會讓人感到不明所以，非得所有條件都到位了，才能揭曉創作者真正想要人們看到的畫面，日本藝術家山下工美(Kumi Yamashita)就是這方面的佼佼者，她擅長以簡單的實體線條延伸出繁複的虛擬畫面，每次看她的作品都會有恍然大悟的驚喜感！

你有多久沒看書了？
關於閱讀這件事，尤其是實體的紙本書籍與雜誌，許多人都會以太忙沒時間作為正當的理由，讓書本從生活中漸漸的遠離。但看看攝影師Lawrence Schwartzwald鏡頭下所捕捉的人們，他們對閱讀的喜愛可以在任何時候展現，可以在任何地方展現。不需要太多的註解，不需要太多註解也能感受到攝影師想傳達的訊息，那就是「一起來閱讀吧～」

你有想過在格林童話中專門用來吸引小孩的糖果屋，如果出現在現實生活裡會是什麼樣子嗎？喜愛吃糖的澳洲藝術家Tanya Schultz，將吃糖這件事提升到了另一個境界，她利用了數以千計的糖果，搭配上百公斤的細砂糖、泡沫膠、亮粉、顏料及許多色彩繽紛的裝飾小物，打造出一個無比夢幻的Sugarland！

冷冽的寒風在廣袤的西伯利亞土地上刮著，淡淡的雲霧讓遠方的森林山峰變得模糊，灰藍色的湖泊映著同樣晦暗的天空，一隻俊碩挺拔的哈士奇站在…等等？站在湖泊上？！

辦公室，總有一些新鮮事，尤其是藉由微小的視野躍覽辦公室裡大家的心聲之際！

1：87 ，一個來自創意人 Marsder 的幽默視野，藉由他那群生動又傳神的小人們與其微觀著自己、工作夥伴又或是你心中的一句句 OS 所打造而來的影像，詼諧逗趣的傳遞出許多辦公室的文化與上班族們的心聲……不相信嗎？那就讓我們來驗證一下這些小人們打中了你哪些心底的 OS 吧！

通常攝影師的工作是記錄經典畫面，創造經典鏡頭，瑞士攝影師Jojakim Cortis和Adrian Sonderegger也想拍出經典作品，不過他們的拍攝方式比較不一樣，他們選擇不當經典的原創者，而是透過重新拍攝經典照片來創造經典。

骨牌遊戲一直沒有辦法形成風潮，或許是因為創作過程實在太過艱辛，不但耗時費力，還需要相當程度的腦力考驗，只不過辛苦歸辛苦，所換來的成就感自然也不是一般遊戲可以相比擬的。今天的主角，骨牌創作團隊FlippyCat一直以來致力於推廣骨牌遊戲，利用縮時攝影記錄創作過程，也邀請大家一起享受倒下那一瞬間的痛快感，欣賞完他們的作品，不知道大家會不會手癢，也想加入他們的行列呢？

過期的票卡、罐裝飲料的拉環、生鏽的器具等，這些常會被我們隨手丟入垃圾桶裡的垃圾，在美國加州的藝術家Roger Chouinard的巧手改造下擁有了第二次重獲新生的機會，Roge時常在想這些被人們丟棄的物品都是尚未被發現其價值的寶貝，因此他展開了一個名為  "PLAYBOOK Fun with Found Objects"計畫，將從海邊、後巷、街上、家中，或任何地方所找到的舊物(或說垃圾可能比較貼切)與他的繪畫作結合，成為了獨一無二的插畫作品！

過期的票卡、罐裝飲料的拉環、生鏽的器具等，這些常會被我們隨手丟入垃圾桶裡的垃圾，在美國加州的藝術家Roger Chouinard的巧手改造下擁有了第二次重獲新生的機會，Roge時常在想這些被人們丟棄的物品都是尚未被發現其價值的寶貝，因此他展開了一個名為  "PLAYBOOK Fun with Found Objects"計畫，將從海邊、後巷、街上、家中，或任何地方所找到的舊物(或說垃圾可能比較貼切)與他的繪畫作結合，成為了獨一無二的插畫作品！

什麼樣的裝置藝術會讓人覺得不拍可惜，而且一定還要與它好好互動一下，或許來自藝術家Glenn Kaino的創作「A Shout Within a Storm」可以給大家一個不錯的解答。在今年初Kaino在美國洛杉磯Honor Fraser藝廊展出了他的新作品，很快的引起了大家的注目，因為他以100支黃銅鑄造的箭作為主角，將所有箭都吊在半空中，並巧妙的瞄準同一目標，不管從哪個角度看來都十分有震撼力啊！