每年都令人期待的臺南月津港燈節即將登場！此次「2020 月津港燈節」以「海市蜃樓」為主題，集合了 20 多組國內外藝術家，透過虛實交錯、一體多面的手法，將歷史的想像交疊在現實中；此屆也首次使用擴增實境（AR）技術，讓喜歡拍照的朋友，透過手機濾鏡，體驗作品結合虛實的科技效果，帶領大家「賞玩」月津港往昔的風華。
海市蜃樓是光線偏折導致在遙遠的距離或天空中形成的虛像，在大氣科學中稱為「蜃景」，古人則認為是蜃吐出的氣息，不是幻覺而是真實的光學現象；英文「Mirage」源自拉丁文，意為「看見的奇景」，代表燈節賦予月津港的意義，為歷史的想像交疊於現實環境之上，創造出可以看見的光學奇景，象徵探索鹽水在時間、空間軸線上的一體多面，遊走在今昔間的樂趣，帶給民眾不同的視覺感受。
謝佑承 - (O)
臺南是台灣的古城，月津港曾是一條承載台灣歷史的河流，鹽水的「月津港燈節」自 2010 年起至今，一直是南臺灣新年最美麗的水岸藝術饗宴。燈會從 2 萬人次參與到去年吸引 60 萬人次參與，並獲德國紅點傳達設計獎肯定，成為春節期間台灣最具特色的燈節之一，2020 年將邁入第 10 屆，搭配「月之美術館」的開幕，盼讓越來越多人來這裡，感受藝術小鎮的魅力。
「月之美術館」將整個鹽水變成美術館，讓鄉親成為美術館的一份子，保存地方的文化地景，並把藝術作品放置於「場域」中集體發酵，激發出更多對空間的想像與地方認同，初步以四季為主，規劃「春、夏、秋、冬」特展，透過工作坊、講座、社區營造等方式凝聚地方共識，進而奠定藝術小鎮品牌；這樣的概念來自於生態博物館，將地域本身與文化資源，視為博物館主體，讓當地居民參與其中，藉以保存當地地理、社會與文化而形成的博物館。
藝術結合擴增實境（AR）濾鏡
有用主張 - 運用幻象-洞
最近應該常在臉書、IG 等地方，看到朋友玩手機「變臉」濾鏡，今年為了搭配主題的虛實轉化，特別以擴增實境（AR）開發多項結合藝術的拍照濾鏡；只要偵測到人臉後，使用者就能變裝為人魚，或是站在水月橋上，將畫面對準、點擊「運用幻象」的作品，就會有流動的光暈及粒子會從水面中飄散出來，富有巧思與創意的濾鏡，讓大眾看到藝術另一個模樣。
森岡厚次 - 人魚的旋律 (Lighthouse)
與在地學生合作
藝術家蔡潔莘透過工作坊，與鹽水國中的學生共同創作《地上的星河》，利用沃準釀造提供回收玻璃酒瓶、與報紙、瓦愣紙箱等材料，邀請大小朋友重新觀看習以為常的事物，賦予廢棄物獨一無二的新生命；藝術家帶領民眾以獨角仙為發想，運用想像力，製作出各種擁有不同可愛姿態的昆蟲，並加上黑燈管，暗夜螢光，就如同地上的星河。
述說往昔的故事
擅於利用大量重複性質材創作的台灣藝術家游文富，用大量的竹編創作《海波浪》述說海的故事，生命源於海洋，編織出的巨型波浪，向量性地由湖邊往陸地延伸，線性到面性的隨風蔓延到岸邊，從山裡走到海岸，從遙遠的海岸走進月津港，這裏是港非港，在晝夜交替、橫縱交織間，展現更多如夢似幻的人文故事。
同樣擺設在草地上，傳來陣陣海潮聲的作品，是王連晟的《海潮光音》，透過展場內的喇叭與結構元件，發出海浪此起彼落的聲音，當海浪的聲音越大，燈光的亮度就會隨之提升，照射的範圍也會隨著聲響擴散，營造出在港邊觀浪的感官享受。
故鄉為靈感的創作
禹禹工作室 -《光際，之間》
長年參與燈節的在地藝術家禹禹工作室，在月津港水域中打造作品《光際，之間》，呈現生命裡多數的逝去都來自於遠方的那條線，但其實逝去的卻不曾消失，它只是很遠很遠，遠到再也無法看清。藝術團隊在水面上創造一個具飄浮感的視覺裝置，兩片巨大的曲面在半空中擠壓出縫隙，如同在過去與現在中，打開一扇微小的光隙，用僅存的時間，回味舊時月港的繁華。
《津光水上漂》
藝術與國際接軌
