美國普普藝術最具代表性的視覺風格元素「班戴點」！藝術大師：「就愛它的俗艷和假假的。」

石版畫，紙《爆炸》（Explosion）羅伊．李奇登斯坦 1965-6

班戴點最初是十九世紀的美國插畫家和製版師小班哲明‧戴（Benjamin Day Jr）開發出來的技術，後來通稱為「班戴點」， 1950 年代用於漫畫書的印刷，讓色調產生變化的效果。班戴點如果夠小，構成的圖案會隨著眼睛感知到的顏色和調性變化，而產生奇蹟般的律動。羅伊‧李奇登斯坦在 1960 年代初率先採用這項技術，應用在他改編的卡通形像裡，班戴點也很快成為他作品中最富個人特色的形式特徵。即使到了今天，一眼就認得的班戴點依舊是美國普普藝術最具代表性的視覺風格。




《In the Car》，羅伊．李奇登斯坦，1963。

班戴點在 1961 年已經普遍應用於業界 — 這個字等同於大量印刷圖案所代表的畫質。李奇登斯坦酷愛班戴點的明亮、刺激、人造感，和它「俗艷」的色調，還興致勃勃地模仿這一味。三十年的創作生涯中，他持續探索這些點點的可能性，如何利用它們在平面印刷圖案上呈現深度感，透視感，和「真實感」。



《Crying Girl》羅伊．李奇登斯坦，1964。

李奇登斯坦說道，他的作品「就是要看起來假假的」。他從來不會原封不動抄襲漫畫書裡的東西，而是透過班戴點的使用讓每張圖看起來都像是機器印的，像許多相同作品裡的其中一幅。從這層意義來說，他的作品刻意駁斥了「真正原作」的存在，卻也因此強化了藝術市場非得擁有原作的必要性。李奇登斯坦用同樣大小的模板，不辭辛苦一一繪製點點，毫無瑕疵地偽造每個點。他手繪的班戴點取代了「真正」量產印製的班戴點，而機器班戴點本身又在模擬手繪筆觸的效果。李奇登斯坦甚至暗示，他的作品就是班戴點本身—他自己稱之為「數據傳輸」（data transmission），傳送來自漸行漸遠、逐漸模糊的原作資訊—呼應了哲學家麥克魯漢在 1960 年的名言：「媒體即訊息」。



本文節錄自大雁文化．原點出版書籍《普普藝術，有故事：100 個有梗怪咖 & 酷藝術，為什麼讀廣告、學設計、玩時尚、做藝術，一定要認識它？》，更多精彩內容請見實體出版書籍。