2022台北白晝之夜亮相士林！相隔兩年，台北白晝之夜再度實體登場，將在10月1日傍晚6時到10月2日清晨6時舉辦，士林更將變身「士林大戲院」主題舞台，呼應跨夜限定美術館，以及發生在你我週遭的日常百態跟人間劇場如同電影般，消縱即逝卻又恆久流傳的特性。本次活動將有4大展區，多達60組藝術家團隊參與，創作類型橫跨──影像、光電、裝置、音樂、戲劇、舞蹈、塗鴉、馬戲等，更有3種玩法──實體路徑、遠端參與、現場連線體驗模式，以身歷其境的臨場感，首度線上線下並行！
源於法國的白晝之夜Nuit Blanche，以跨夜舉辦、公眾場域、自由參加為特色，台北晝之夜自2016年登場後，年年吸引上萬民眾在一夜限定時間暢遊城市，並打開歷史場域，連結當代藝術與常民生活，透過藝術重新演繹城市空間，感受多元美學交融的生命力。
顏伯駿操刀主視覺
回應「士林大戲院」主題，主視覺由近年各大活動視覺統籌的顏伯駿帶領三頁文團隊進行規劃，由圓形的多重切割為造型基礎，將城市符碼、街廓意象、時間限定、虛實跨域等元素融入分割畫面，不論是經典的電影片頭環狀倒數計時器、相機鏡頭、月亮、時鐘，甚至台北表演藝術中心的銀色球體，以圓形象徵白晝之夜於12小時裡的多重探境。
色彩計畫描繪日落至日升時段，在天色的魔幻多彩與士林的繁華光景互映之下，詮釋今年白晝之夜穿梭於天造與人造之間的場域個性。字體設計以Nuit Blanche 為基礎轉換成各式代表今年主題的符碼，期待透過解讀的過程立體化白晝之夜在士林的想像。這次主視覺擔任整合應用角色，在文宣、網頁體驗以及現場公共工程系統創造更整體的虛實體驗感受，讓虛實介面於不同載體透過視覺引導更為多樣豐富。
4大展區X3種玩法亮點
至於今年以哪些地標為舞台？則有台北表演藝術中心、士林夜市、士林官邸公園與台北科學藝術園區等4大展區。
台北表演藝術中心
被外界稱為「皮蛋豆腐」的台北表演藝術中心，科幻感建築造型打破劇場標準型式，展現多元包容性，這座匯聚創意能量的藝文樞紐，穿越建築與未來劇場之間，期待在此場域打開民眾的想像力。
屆時將利用劇院建築概念引發未來夢想的象徵，看見北藝中心以RGB色彩染亮建築，走進內外迴廊，以士林在地紋理為考據的戲劇、當代舞蹈以及互動光電。《召喚士林》將透過燈光裝置軟化建築，重新賦予臺北表演藝術中心最顯眼的銀色大球新的意義。
臺北表演藝術中心
亮點作品
藝術家「404.NF」透過裝置在場域捕捉其中細微的感知與動態，並重新定義⼈與空間裝置的關係，試圖喚醒觀者們的身體經驗與感知，創造獨特感官世界。
《參觀回路沉浸式互動體驗》邀請民眾探訪劇院隱藏空間，從不一樣的角度接觸劇場創作，揭開劇院的神秘面紗。
「畸零地工作室」將藝術創作中的鑄模及燒製手法，挪用到食物生產上，創造出「雞蛋糕X古蹟」的混種「古蹟燒」，使日常中常見的造型雞蛋糕，成為可食用的雕塑品與紀念碑，以此回應文資保存及地方賦權等命題，拓展大眾對此的認識。近年更與國立臺灣歷史博物館國家文化記憶庫合作，集結社群，攜手傳承與創新應用地方文史。
士林夜市
士林夜市是臺北市最具規模的夜市之一，更是庶民生活的象徵，在此貫穿幾代人的生命、生活與記憶，多件互動作品在此展演，藉此深掘士林夜市的文化底蘊。
亮點作品
西班牙匿名藝術團體「Luzinterruptus」帶來《空白扉頁》作品，以「光」為原始材料，以黑暗為畫布，邀請民眾在這些筆記本頁面上，寫下在這段長期隔離和疏離的時間中，曾經浮現的感受、恐懼、喜悅和思緒，共同創作出一片紀念性的巨大拼貼，形成士林圓環的記憶光牆。
法國藝術家Julien Nonnon作品《城市旅遊》將在士林街頭進行「街頭光雕投影」（street mapping），巨型都市動物人光影，以半人半獸型態呈現，並以城市建築為創作基礎，邀請觀眾前來發掘其數位壁畫，作品曾展出於紐約時代廣場、法國白晝之夜。
登曼波帶來攝影創作，以Drag Queen的戲劇舞台演出，讓寫實的生活場景出現一種魔幻寫實的超現實80年代電影Cyber Punk邪典霓虹風格。
李育昇與拚場藝術撞擊以跨領域的藝術創作，透過現代語彙演繹傳統文化，在士林百年廟宇慈諴宮，帶來可靜可動的神偶裝置，展現新的在地藝術與庶民文化美學。
「深夜放電所」以強烈且帶有電⼦感的視覺美學，試圖帶領觀者脫離現實的感受，以獨特的語彙處理當代⽣活經驗和性別議題，直播主水兒將透過直播、遊戲等方式，尋找偶遇愛情的機會，找到對的人，他們很可能一起放聲合唱對的歌，或者就給一瓶結冰水。
「Ponay的原式Co