「越後妻有」是位於日本新潟縣南部一片廣大的地區，距離東京只有兩小時的車程，地景風貌卻和城市天差地遠，在這片純樸寧靜的鄉下地方，居民們除了務務農、嗑瓜果、和鄰居串門子之外，還有個酷到不行的例行活動，也就是三年一度的《越後妻有大地藝術祭》，每到這個時期，不只會湧進世界各地的藝術家，當地人們也會不分老少統統會加入這場盛事，把整個越後妻有地區變成超大型的國際戶外藝術展覽！
大地藝術祭由來
《越後妻有大地藝術祭》創始於西元 2000 年，每三年舉辦一次，原本是為了重振日益衰頹老化的農業地區，卻在這十多年期間茁壯成世界知名的國際藝術季。
有趣的是，藝術祭初創立的時候，當地居民們其實一點也不喜歡，畢竟對於務實的農作人家來說，「藝術」根本就像火星上的事，又不能吃也不知道可以幹麻，還得撥出農務外的精力去參與，還不如回家補眠實際(笑)。
直到前一屆藝術祭，也就是 2012 年的時候，當時全球的藝術風潮已然醞釀成熟，慕名而來的藝術家和大量觀光客湧入越後妻有，也敲開居民們抗拒的心，全程參與創作的過程中體驗到藝術的樂趣和滿足，更是一種不同於農耕收穫的成就感！
《越後妻有大地藝術祭》的模式很簡單，藝術家們受邀前來，親身融入當地的環境與氣氛後，以當下得到的靈感來創作，有些作品會直接就著建築物做延伸設計，有些則會融合藝術家童年的生活體驗，十多年來累積兩百多件作品，遍佈在這 760 平方公里的土地上，它們都有一個共通點，就是成功建立起土地和人之間的情感連結。
農忙時需要除草，「Geronpa」的大肚子可以裝下大量雜草，為了呼應農田生態，特地做成青蛙的模樣，相當可愛。photo credit:echigo tsumari.jp
對當地的居民們來說，這些藝術家都是奇妙的過客，在語言不通的情況下，竟然能看到越後妻有最美的一面，並做出連居民都能感同身受的創作，當有外來的觀光客路過時，不須專業導覽人員解說，路邊農作的居民或鄰居小孩子都能興高采烈地分享這件作品的故事，很少有裝置藝術可以擁有這等親民的能力，這也是《越後妻有大地藝術祭》最迷人的特質！
【The Rice Field稻田】- 西元 2000 年作品
photo credit:echigo tsumari.jp
俄羅斯藝術家 Ilya & Emilia Kabakov 所作，結合詩詞、稻田風景和立體雕塑，座落於農田旁，立體的日文詩詞描述傳統農業生活，視線角度抓得對了，眼前就會呈現一幅如詩如畫的自然美景，是《越後妻有大地藝術祭》的經典之作。
【The Last Class最後的教室】-西元 2006 年作品
photo credit:echigo tsumari.jp
法國藝術家 Christian Boltanski 和 Jean Kalman 在某年冬季造訪廢棄的東川小學，看到壟罩在大雪中的寧靜校園，空氣中彷彿能感受到一絲回憶的痕跡，於是觸發兩人更進一步探索這間學校的心情。
教室中的物品統統來自居民們的家，Christian Boltanski 和 Jean Kalman 邀請人們從家裡帶來關於這所學校回憶的物件，經過統整規劃後排列成 The Last Class 的模樣，將小學變成藝術祭的舞台之一。
【Tsumari in Bloom 妻有之花】- 西元 2003 年作品
photo credit:echigo tsumari.jp
眼睛利一點的，看到這麼多點點應該勾起一絲熟悉感了吧？
這是日本圓點女王草間彌生的作品，即使到了寧靜的越後妻有地區，草間依舊不改其本色，用異形般的姿態在原野間開出一朵霸氣的花朵，從花萼中間延伸出的觸角帶來生命的脈動。
草間彌生認為，越後妻有保有大自然最美的模樣，是相當神聖的存在，所以她想用「花」來頌讚這片土地，在藝術季的夏日豔陽照耀下，散發最耀眼的光芒。
【跨越國境．山】- 西元 2009 年作品
來自台灣藝術家林舜龍的作品，他把對於越後妻有的印象連結到台灣傳統農業，並把農作的好夥伴台灣水牛搬到日本！
結合交趾陶塑型的門樓，門洞的寬度剛好容納水牛的身形，從正面望過去，像是台灣傳統的農家一隅，但是透過牆的另一面往外看，卻是一大片越後妻有風景，象徵著台灣與日本兩地，透過農業有了情感上的連結。
林舜龍老師
今年剛好再度輪到《越後妻有大地藝術祭》展開了，身為台灣連續三屆受邀參展的藝術家，我們想特別介紹林舜龍今年預計參展的作品《跨越國境．村》！
延續 2009 年『跨越國境』的軸心，上次是以農作生活串連起台灣和越後妻有兩個地區，今年林舜龍老師想要"跨"的主題則是關於家鄉的記憶。
『家，是人類共同的記憶與鄉愁。村落，是人與人、與自然所共同組成的美好家園』
延續就地取材的傳統，林舜龍團隊委託日本當地居民們收集廢棄平房的木建材，在森林中搭造一幢傳統木造房屋的基底，概略放一些木頭雕塑的生活用品，象徵早年日本農村生活的軌跡。
樹梢上掛了各式各樣同樣由村民募集來的舊生活用品，提示出純樸的農村在資本主義社會中如何尋找定位，除此之外，這次林舜龍老師還打算添加新的元素，也就是邀請遠在台灣的人們一起加入創作，從台灣帶去約五十個手工創作小木屋，讓這幢搭造在越後妻有的《跨越國境．村》能用有更多來自台灣的情感！
「手工小木屋」是一個募資計畫，是《跨越國境．村》的募資回饋項目之一，贊助者會收到一個小木屋模型，自由上色過後寄回給主辦單位，統一由林舜龍老師的藝術團隊帶到日本，成為《跨越國境．村》作品的一部分，展期結束後還會收到來自日本製作的小木屋當作回禮，很有台日友好交流的調調，感覺就像自己又更接近《越後妻有大地藝術祭》一步了阿！
在藝術祭享譽國際之前，越後妻有地區就像一般以農為主的鄉村一樣，人口大量流失，留下的村民大多為老人，加上經濟起飛後，政府對農業的政策改變，傳統農村生活方式漸漸凋零，造訪了越後妻有地區後，林舜龍老師認為這其實也是台灣農村的寫照，差別只在越後妻有因為藝術祭的效應找到新的定位，重新綻放出耀眼的生命力，但是台灣的原生自然土地，卻還在繼續消耗殆盡中。
從西元 2000 年到 2015 年，這 15 年期間誕生了《越後妻有大地藝術祭》，靠的不是運氣，而是真正的從土地出發、連結在地人民與生活經驗的創作模式，反觀咱台灣的「文創」活動雖然老是有點哩哩落落，但國人對於文化創意的渴望卻不減反增，像這次招募的志工，即使是半自費制，名額也早早就搶光了！就如果今年有計畫造訪日本，一定別錯過夏季的《越後妻有大地藝術祭》，再不然也能透過小木屋創作募資專案，把自己的心意請託林舜龍老師一起帶到越後妻有美麗的大地喔！
《我們一起，前進日本大地藝術祭》手工小木屋創作
從 2009 到 2015，《我們一起，前進日本大地藝術祭》全故事
