藝術創作

其實這系列創作已經有好一段時間了，約莫兩年前 Laurin Döpfner 進行了一連串「自我磨練」的過程－－將日常生活用品用機器層層磨掉，並將整個過程拍下來製成 GIF 以及停格動畫，每個項目至少都得拍上一百張相片照片，他至少用了木頭、插頭、核桃、底片相機四種物件，看著這些東西由外往內漸變的模樣，除了有些詭異之外，也因為難得可以看到這些東西的內部，而有點情不自禁地想一直看下去哪。

光是看到這隻手，就已經能感受到作品的力道了，畢竟鐵絲網可算不上多柔軟的材質，更不用說是模擬人體的輪廓曲線了！來自義大利的 Edoardo Tresoldi 從事舞台佈景設計，平常工作常常需要挑戰各種道具製作項目，所以這對他來說並沒有造成太大障礙，反而熱衷於透過這樣的創作模式去揣摩人體的動作和情感之間的關聯，讓冷硬的金屬也能表現出動態與情緒，是相當成功且令人驚豔的雕塑作品。

黑白照的復古氣息相當有魅力，不過如果黑色的部分太多了可就讓人有點吃不消，Brian Kos 最近迷上特殊的拍照路數，用打光角度把每個玩具都變成陰側側的狠腳色，比起當年的鬼娃恰吉可說有過之無不及，尤其是本身就對娃娃人偶很有陰影的人來說，更是會看到寒毛直豎吧！

上面這幅圖，就是藝術家 Brian Williams 向大家施展反透視畫法的魔法。在過去，反透視畫法只是單純的和透視畫法反其道而行，透過完全相反的線條表達方式，呈現出物品的遠近關係。如今現代藝術家將反透視畫法，畫在本身已經遭到扭曲的平面上，隨著觀賞者的角度不同，在視覺上形成更具衝擊性的立體效果。

本體堅固耐用，表面帶點半透明的溫潤感，早在文藝復興時期，大理石就是藝術大師們用來抒發創作熱情的素材，雕刻人像或者打造大型建築都相當適合，到了英國雕刻家 Matthew Simmonds 手上，就成了縮小版的建築雕刻，從外往內鑿出各種中古世紀的華麗建築線條，並保留石塊其餘部分的紋路，雕琢過後的平整面和旁邊的原始紋路也成了強烈視覺對比，讓人完全移不開眼睛。

一張好的攝影作品需要具備什麼條件？是優美的景色，還是最漂亮可愛的模特兒？對日本攝影師濱田英明(Hamada Hideaki)來說，或許有「愛」才是最重要的。擅長人像攝影的濱田擁有世上最棒的兩個模特兒Haru(晴)和Mina(皆)，這兩個可愛的小男孩全是他的心肝寶貝，他認為替自己的孩子留下記錄是身為家長的責任，但對許多人來說，他不只是盡責的爸爸，更是個帶給大家溫暖的與感動的好攝影師。

比起直接打廣告推銷商品，有時慢慢的經營社群，聚集一群熱愛相同事物的人們，所獲得的效益與能量遠比想像中還高還廣。日本CUCCI也明白社群經營的重要性，而且他們可不只是在臉書上建立粉絲專頁，更是用心的製作符合當地民情文化的內容，開起了時尚精品觀察的部落格。今天要介紹的短片就是來自兩年前日本CUCCI開始製作的專題「Hand」，在專題裡介紹了35個日本傳統的手工技術，其中包括了烏龍麵、木板畫、金箔，以及這次的主角「寄木細工」。

什麼樣個性的人，就會寫出甚麼樣的字跡，什麼樣生活背景的人，就會創作出什麼樣的作品。從小在紐西蘭北島的豐盛彎(Bay of Plenty)長大的藝術家 Ben Young，正職是造船工人，他的工作、休閒甚至創作，也幾乎都脫離不了海洋。

這兩天有經過信義誠品的人可能已經目睹過它的「巨星風采」，足足八公尺高的叭噗以一種"哎呀不小心掉到地上了"的姿態矗立在廣場，絕不融化的 冰淇淋和脆皮甜筒都讓人忍不住「望梅更渴」了起來，由誠品所推出的夏日企劃，以我們最愛的叭噗為主軸，除了戶外裝置藝術之外，還延伸了各種相關活動，例如手繪叭噗教室、集點送週邊等等，今年夏天，叭噗大戰可不再是超商的專利囉！

瑪麗蓮夢露在電影七年之癢中，站在地鐵通風口，氣流吹起她裙擺的那一幕，至今仍堪稱經典畫面。中國廣西一座8.18公尺高、8噸重的巨型瑪麗蓮夢露雕像，樹立在貴港市的唐人街，與知名藝術家 Seward Johnson 以夢露經典形像所創作的「永遠的夢露」(Forever Marilyn)雕像，幾乎如出一轍。